Iniciación a la Técnica Vocal y Canto

Curso de formación continua con un enfoque integral en técnica vocal aplicada al canto y a la interpretación: desde la respiración y la resonancia hasta la interpretación de piezas vocales con expresión escénica.

9 meses (15 de septiembre a 15 de junio)

Presencial

Formación Continua · 10 créditos


¡Plazas limitadas!


180 € –  50% DTO

PRECIO: 90 €/mes 

(iva incluido)


DURACIÓN: 9 MESES | 67,5 H. LECTIVAS | 10 CRÉDITOS
La tasa de gestión de matrícula son 30€.

Presentación

El Curso de Iniciación a la Técnica Vocal y Canto ofrece una formación integral en la técnica vocal aplicada tanto al canto como a la interpretación. El alumnado aprenderá a conocer y entrenar su instrumento vocal, desarrollar hábitos saludables para la voz y adquirir herramientas prácticas para cantar con seguridad y expresividad.

 

A través de 9 módulos progresivos se abordarán la respiración, la resonancia, la articulación, el cuidado vocal y los fundamentos musicales, combinando teoría y práctica con ejercicios aplicados al canto individual y grupal.

El curso culmina con una muestra práctica vocal y de canto en la que el alumnado interpreta una pieza trabajada durante el curso, integrando técnica, expresión y presencia escénica.

Qué aprenderás

  • Anatomía y fisiología básica de la voz: conoce tu instrumento.
  • Técnicas de respiración y apoyo diafragmático para el canto.
  • Resonancia, colocación y proyección vocal.
  • Articulación, dicción y control del aire.
  • Higiene vocal y hábitos saludables para prevenir lesiones.
  • Afinación, ritmo y musicalidad aplicados al repertorio.
  • Interpretación de canciones sencillas con expresión y confianza escénica.

Qué incluye este curso

9 Módulos Progresivos

De los fundamentos anatómicos de la voz hasta la interpretación de repertorio con expresión escénica.

Trabajo Individual y Coral

Combinación de ejercicios individuales y trabajo grupal con repertorio adaptado al nivel del alumnado.

Grabaciones de Seguimiento

Grabaciones periódicas para analizar la evolución vocal y orientar el trabajo técnico de cada alumno/a.

Muestra Final Vocal

Proyecto final de interpretación de una pieza vocal con integración de técnica y expresión escénica.

Programa del curso

Módulo 1: Introducción a la técnica vocal – anatomía y fisiología de la voz

  • Conocimiento del aparato fonador: laringe, cuerdas vocales, resonadores.
  • Cómo se produce el sonido y qué factores influyen en la calidad vocal.
  • Postura corporal y su relación con la producción vocal.
  • Primeros ejercicios de calentamiento y conciencia vocal.

Módulo 2: Respiración y apoyo diafragmático

  • Tipos de respiración y su impacto en el canto.
  • Técnica de respiración costodiafragmática.
  • Ejercicios de apoyo y control del flujo de aire.
  • Integración de la respiración en frases cantadas.

Módulo 3: Resonancia y colocación vocal

  • Resonadores del cuerpo: pecho, máscara, cabeza.
  • Colocación vocal y proyección del sonido.
  • Ejercicios de exploración de los distintos registros.
  • Trabajo sobre el paso de registro (pasaje) y la homogeneidad vocal.

Módulo 4: Articulación, dicción y control del aire

  • Importancia de la articulación clara en el canto y la interpretación.
  • Ejercicios de vocales y consonantes para mejorar la dicción.
  • Trabalenguas, textos y fragmentos musicales aplicados.
  • Control del aire en frases largas y pasajes técnicamente exigentes.

Módulo 5: Higiene vocal y hábitos saludables

  • Principales patologías vocales: causas y prevención.
  • Hábitos cotidianos que favorecen o perjudican la voz.
  • Rutinas de calentamiento y enfriamiento vocal.
  • Hidratación, descanso vocal y cuidado en entornos de trabajo.

Módulo 6: Afinación y sentido rítmico

  • Fundamentos de la afinación: escucha, memoria tonal y corrección.
  • Desarrollo del oído interno y la percepción armónica.
  • Ritmo y pulso: ejercicios de solfeo rítmico aplicados al canto.
  • Trabajo sobre fragmentos melódicos y canciones sencillas.

Módulo 7: Trabajo coral y repertorio grupal

  • Introducción al canto coral: escucha colectiva y ajuste de voces.
  • Trabajo por cuerdas: voces agudas, medias y graves.
  • Repertorio grupal adaptado al nivel del alumnado.
  • Cohesión del grupo y dinámica de conjunto.

Módulo 8: Interpretación de canciones sencillas

  • Selección y preparación de canciones del repertorio propio.
  • Trabajo sobre la letra: fraseo, intención y comunicación.
  • Expresión escénica: presencia, mirada y gestualidad en el canto.
  • Grabaciones individuales para análisis y mejora.

Módulo 9: Proyecto final – Muestra práctica vocal y de canto

  • Preparación final de la pieza vocal individual.
  • Trabajo de puesta en escena y presencia en el espacio.
  • Interpretación de la pieza ante el grupo como muestra de cierre.
  • Análisis colectivo y valoración del proceso de cada alumno/a.

A quién va dirigido

Este curso está dirigido a actores, actrices, cantantes y cualquier persona interesada en iniciarse en la técnica vocal y el canto, mayores de 16 años, sin necesidad de experiencia previa.

El programa es igualmente válido para quien quiere mejorar su voz hablada en contextos de interpretación escénica, audiovisual o de comunicación.

Evaluación y criterios

  • Participación activa en clase y prácticas: 40%
  • Ejercicios técnicos y canciones trabajadas durante el curso: 30%
  • Proyecto final: interpretación de una pieza vocal (Módulo 9): 30%

Cómo funciona el curso

Práctica Vocal Continua

Todas las sesiones incluyen ejercicios técnicos progresivos para consolidar la voz de forma sostenida.

Trabajo Individual y Grupal

Combinación de atención individualizada y trabajo coral con repertorio adaptado a cada nivel.

Grabaciones de Seguimiento

Grabaciones periódicas para detectar avances, corregir hábitos y orientar el trabajo técnico.

Muestra Final de Canto

El curso termina con una muestra pública en la que cada alumno/a interpreta su pieza vocal.

Certificado del curso

Al superar el curso el alumnado obtiene un Certificado de Formación Continua avalado por la Universidad Nebrija, con una carga de 10 créditos y 67,5 horas lectivas (250 horas de trabajo total).

La técnica vocal trabajada en este curso es, además, una competencia fundamental dentro del Diploma de Experto en Interpretación ante la Cámara y del Máster en Interpretación en Teatro y Cine.

Por qué elegirnos

Sin experiencia previa

El curso parte de cero: aprenderás a usar tu voz de forma técnica y expresiva desde la primera clase.

Aval Profesional Nebrija

Certificado de Formación Continua avalado por el Instituto de Competencias Profesionales Nebrija.

Enfoque vocal integral

Trabajas canto, técnica vocal, higiene, expresión escénica y repertorio en un único programa.

Complemento ideal para actores

La técnica vocal es una competencia clave en el Diploma de Experto y en el Máster de Interpretación.

Profesorado

Penélope Saray

Actriz de doblaje. Voz hablada.

Equipo docente

El claustro de profesores está formado por profesionales en activo con dilatada experiencia laboral y docente, autorizados por la Consejería de Educación e Investigación para impartir Formación Profesional.