Interpretación ante la Cámara – Nivel Intermedio

 Curso de formación continua para actores y actrices con base previa que desean profundizar en la construcción del personaje, el análisis de guion y el trabajo técnico en rodaje.

5 meses (18 de enero al 18 de junio)

Presencial

Formación Continua · 6 créditos


¡Plazas limitadas!


180 € –  50% DTO

PRECIO: 90 €/mes 

(iva incluido)


DURACIÓN: 5 MESES | 34 H. LECTIVAS | 6 CRÉDITOS
La tasa de gestión de matrícula son 30€.

Presentación

El Curso Intermedio de Interpretación ante la Cámara está diseñado para alumnos que ya cuentan con una base en interpretación audiovisual y desean profundizar en la construcción del personaje, el análisis del guion y el trabajo técnico en rodaje.

cámara

A lo largo de 6 módulos teórico-prácticos, el alumnado desarrollará herramientas interpretativas más complejas, trabajará situaciones reales de casting y rodaje.

Al finalizar el curso el alumnado contará con un proyecto final audiovisual grabado y habrá adquirido las competencias técnicas y expresivas necesarias para desenvolverse con solvencia en entornos profesionales de rodaje.

Qué aprenderás

  • Construcción del personaje: backstory, objetivos y motivaciones.
  • Análisis de guion, acciones y subtexto.
  • Continuidad emocional y raccord en rodaje.
  • Trabajo con el director y el equipo técnico.
  • Preparación de castings y selftapes con criterios profesionales.
  • Realización de un proyecto final grabado.

Qué incluye este curso

6 Módulos Teórico-Prácticos

Desde la construcción del personaje hasta el proyecto final, en un itinerario progresivo.

Simulación de Rodaje y Casting

Situaciones reales de rodaje y pruebas de casting para entrenar en condiciones profesionales.

Grabación de Selftapes

Preparación y grabación de selftapes con criterios profesionales de la industria.

Proyecto Final Grabado

Escena final grabada que consolida el trabajo del curso y amplia el videobook actoral.

Programa del curso

Herramientas para construir personajes creíbles y complejos en el medio audiovisual.

  • Backstory, objetivos y motivaciones del personaje.
  • Arco dramático y evolución del personaje a lo largo del guion.
  • Coherencia emocional y física entre escenas.
  • Ejercicios grabados de construcción de personaje.

Metodología de análisis y trabajo con el texto cinematográfico.

  • Análisis de guion: lectura activa, acciones y circunstancias dadas.
  • Subtexto: lo que no se dice pero se comunica.
  • Trabajo sobre el objetivo de la escena y el conflicto dramático.
  • Ejercicios de texto con grabación y análisis posterior.

Técnicas de continuidad emocional y técnica en rodaje real.

  • Raccord emocional y físico entre tomas.
  • Trabajo con varias cámaras y distintos planos de una misma escena.
  • Repetición de escenas manteniendo frescura y verdad emocional.
  • Simulacro de rodaje con análisis del material grabado.

Descubre cómo funciona un rodaje profesional aprendiendo a trabajar en coordinación con el director y el equipo técnico. Comprenderás la importancia de seguir indicaciones, respetar las dinámicas del set y adaptarte al ritmo de grabación para desenvolverte con seguridad y profesionalidad delante de la cámara.

Aprende a enfrentarte con seguridad a un casting audiovisual y descubre cómo preparar un selftape que destaque por su calidad y profesionalidad. Trabajarás las claves para transmitir verdad interpretativa desde el primer segundo y aumentar tus posibilidades de ser seleccionado.

¿Qué aprenderás?

  • Preparación de escenas para casting.
  • Análisis y comprensión de separatas.
  • Técnicas para afrontar audiciones con confianza.
  • Cómo grabar un selftape de calidad (encuadre, iluminación y sonido).
  • Errores más frecuentes y cómo evitarlos.
  • Qué buscan los directores de casting en una prueba audiovisual.

Como culminación del curso, cada alumno pondrá en práctica todo lo aprendido mediante la preparación y grabación de una escena. Desde el análisis del texto hasta la interpretación delante de la cámara, vivirás una experiencia de rodaje en la que aplicarás las técnicas trabajadas durante la formación y recibirás dirección personalizada para sacar el máximo partido a tu interpretación.

¿Qué trabajarás?

  • Análisis y preparación de una escena.
  • Construcción del personaje.
  • Ensayos y dirección interpretativa.
  • Grabación en condiciones de rodaje.
  • Aplicación de continuidad, marcas y escucha.
  • Visionado y valoración del resultado final.

Este proyecto final te permitirá comprobar tu evolución durante el curso y vivir la experiencia de interpretar una escena con una metodología similar a la de una producción audiovisual profesional.

A quién va dirigido

Este curso está dirigido a actores y actrices que hayan superado un curso de iniciación a la interpretación ante la cámara o que acrediten conocimientos básicos en actuación audiovisual.

Si tienes experiencia previa y quieres dar el siguiente paso en tu formación técnica y expresiva, este es tu curso.

Evaluación y criterios

  • Participación activa en clase y ejercicios teórico-prácticos: 40%
  • Selftape y pruebas prácticas intermedias: 20%
  • Proyecto final grabado (Módulo 6): 40%

Cómo funciona el curso

Clases Presenciales

Dos horas semanales de trabajo práctico con grabaciones integradas y análisis detallado del trabajo actoral.

Simulacros de Rodaje y Casting

Situaciones reales de rodaje y casting reproducidas en clase para prepararte para el entorno profesional.

Selftapes Profesionales

Grabación y corrección de selftapes individuales con criterios de la industria audiovisual actual.

Proyecto Final Audiovisual

Escena final grabada que consolida el trabajo del curso e integra todos los aprendizajes adquiridos.

Certificado del curso

Al superar el curso el alumnado obtiene un Certificado de Formación Continua avalado por la Universidad Nebrija, con una carga de 6 créditos y 34 horas lectivas (150 horas de trabajo total).

Este curso intermedio forma parte del itinerario progresivo: Iniciación → Intermedio → Avanzado → Diploma de Experto → Máster.

Por qué elegirnos

Profundización técnica real

Pasas de los fundamentos a herramientas interpretativas complejas: personaje, guion, subtexto y raccord.

Aval Profesional Nebrija

Certificado de Formación Continua avalado por el Instituto de Competencias Profesionales Nebrija.

Entorno Profesional

Simulacros de rodaje y casting que reproducen las condiciones reales de la industria desde el aula.

Itinerario Progresivo

Segundo paso del itinerario: Iniciación → Intermedio → Avanzado → Diploma de Experto → Máster.

Profesorado

Profesorado especializado

Profesionales en activo del sector audiovisual y teatral

Equipo docente

El claustro de profesores está formado por profesionales en activo con dilatada experiencia laboral y docente, autorizados por la Consejería de Educación e Investigación para impartir Formación Profesional.

Tutores académicos

Acompañamiento personalizado durante todo el máster

Tutoría académica

Cada alumno/a cuenta con un tutor académico que supervisa su evolución y un tutor profesional de la empresa durante las prácticas en empresa.